cfic导读
◆上海影城改建项目即将启动；上海电影制片厂创作体系将重新激活；献礼片《1921》将于7月开机，车墩影视基地正在为该片的拍摄场景做“基建”上的调整。
◆6月11日，上海电影集团对外亮出一份集团《“十四五”发展战略规划纲要》，同时透露了一连串新动作。
上海影城改建项目即将启动；上海电影制片厂创作体系将重新激活；献礼片《1921》将于7月开机，车墩影视基地正在为该片的拍摄场景做“基建”上的调整。
6月11日，上海电影集团对外亮出一份集团《“十四五”发展战略规划纲要》（以下简称《纲要》），同时透露了一连串新动作。
中国电影产业下一个十年怎么走？电影人、电影企业能做些什么？上影集团党委书记、董事长王健儿说，过去的3个多月，围绕这两个问题，上影一直在做“沉浸式思考”，《纲要》便是思考过后的具体设想。未来五年，上影集团将以“内容创新”和“产业创新”为核心驱动力，以“机制创新”和“文化创新”为保障，全力奔向“铸造精品内容，应用创新科技，实现高质量发展，引领产业转型的综合影视文化集团”。
“电影产业正面临挑战，但我们依然葆有信心。”王健儿说，这份信心源于两方面：有太多值得述说的中国故事等待电影人去开掘；只要有好电影，行业就能面向全年龄段的人尤其是年轻人创造出蓬勃的文化消费场景。
正是基于这两方面，上影从抓创作和丰富业态等方面明确了战略目标——阐述“精品内容、大ip开发、产业转型”三大核心战略，梳理了创作制片、拍摄制作、发行放映、文化实业四大业务板块，并提出加速孵化“x”个创新项目，确立了人才专业化、组织生态化、机制市场化、资本证券化、产业数字化五个方针。
简言之，上影新战略的推出，是希望主动“突围”，在今后五年打一场“主动仗”。
擦亮上海电影制片厂品牌
对于中国影史，“上影厂”三个字的分量无疑是沉甸甸的。《纲要》提出，要擦亮上海电影制片厂品牌。“上影最根本的使命是拍电影。”王健儿表示，铸造精品内容没有捷径可循，唯有遵循规律，回归原创。包括谢晋导演在内的上影前辈们用心用情对待每一部电影创作，铸就了一大批立得住、叫得响、传得开的优秀作品；激活上海电影制片厂，就是为了传承上影厂的优秀传统。
这不仅仅是打情怀牌，而是要真正恢复其实体运作。比如，上影将重启文学部，以强化创作策划和组织，从源头抓起锻造精品内容。当年，永福路52号的上影厂文学部里，有一批经年累月跟踪好故事、埋头好剧本的创作者。为找到好剧本，老厂长徐桑楚甚至会同时派出多路人马去往全国各地。这可能是种“笨办法”，但今天看来依然能对创作奏效。未来，上影还将加强对前端优质ip、剧本获取和开发的投入，健全项目系统性评估机制，建立针对各项目组的奖惩追责机制。
聚焦“影院+”推动业态创新升级
对于上影而言，6月10日还有一场会议举足轻重——上海影城改建项目论证会。1990年代，为了满足上海举办国际电影节的需求，上海影城应运而生。近30年过去，这座地标式影院将再一次担负业态升级的使命。“影院+”是影城改建的核心，科技、书店、奶茶、文创等都是影院可做的附加值文章。
王健儿算了一笔账，上影旗下有61家自营影院，2019年观影人次达1900万。除了电影票之外，观影人在影院空间每多消费1元，就能增加近2000万元收入。而中国电影在2019年共实现了约18亿人次的观影流量，如何把流量变现，是影院的普遍命题。尤其当面对疫情这类突发事件，影院的业态结构单一、抗风险能力差等弊端暴露。为此，上影提出以“影院+”增加“非票”收入。王健儿透露，日本一家老影院的转型给了他启迪。通过引入一个高科技小型水族馆，那家影院成为亲子活动的佳选，“借力高科技，依靠互联网思维，也是我们需要的”。甚至，他还有些颠覆式创想。比如看完电影再付钱，以“打赏”来表示对好内容的支持，这可能比单纯的“票补”更吸引观众，也更有可能倒逼创作者珍视品质。
此外，做大做强院线，也被列入了上影的战略布局。“疫情是意外，但中国影院的总量，消费的模式和分成未来一定会有更大的发展变化，现在行业痛点是集中度不够，中国影院过于分散。而只有一定规模的大院线才有资金和能力去研发整个产业业态的提升。”
打造“ip”星球 提升影视制作产业链能级
过去70年的发展历程中，上影积累了超过820部电影、800多部电视剧、500多部动画片。历史积淀下来的丰厚ip资源，如何能在新的战略方向上焕发新机？
上影将“大ip开发”列为今后五年的核心战略，探索通过ip创造主题消费场景，打造“电影+衍生品+娱乐地产”的ip生态圈。上影所拥有的影视全产业链资源，都将以“大ip”思维推进原创内容的生产与再生产，完成对传统产业的赋能，搭建上影的“ip星球”。
除了ip开发，上影新战略规划的另一大落脚点是影视基地。
目前，黄建新导演的电影《1921》已经确定在车墩影视基地作为外景地，影片计划7月15日开机，8月在乐园进行拍摄。目前，车墩正在进行最后的搭景。另外，由朱一龙主演的电视剧《叛逆者》剧组，《汽车平面》《adidas》广告、《两个人的上海》等近期也在影视乐园拍摄。
而除了车墩这个老片场，未来作为对标上海建设全球影视创制中心的战略目标，上影未来还将强化制片服务、数字制作、影视旅游、影院技术等主营业务。2020年要全力推进以“5g+3h”为主要特征的高科技影视基地建设，引入剧本预览、数字置景、数字资产、虚拟拍摄等高科技电影制作工艺，实现前期拍摄与后期制作两个基地的融合发展。启动建设后期云制作中心，推进前后期影视数据云端共享、共制，不断提升影视制作产业链能级。
本文来源：文汇客户端
作者：王彦
上影集团董事长王健儿：5亿元体量以上的电影一定离不开影院
上影集团党委书记、董事长 王健儿
按照惯例，每年6月中旬是上海影城最忙碌的时节。作为上海国际电影节的主阵地，它本应迎接来自全球的电影人。在东方巨幕厅与千余名观众共同欣赏一部4k修复版经典电影，几乎是每一位影迷对上影节最深刻的回忆。疫情发生后，上海影城和全国万余家影院一同陷入静默，超过140天闭门谢客。
近5个月的停摆，令电影业弥漫着一种悲观情绪，但行业并非一潭死水。项目启动、剧组开机、预告片发布，电影人的脚步并未停歇。当影院大门敞开的那一天，将以怎样的面貌迎接喜爱它的观众，电影创作者又将以什么样的作品回馈影迷们，陷入危机的影院还可以通过怎样的方式自救与生存，争取一线生机。这也是眼下，电影行业从业者正在思考的问题。
这些天，上影集团党委书记、董事长王健儿正在和专家商讨上海影城的改造项目。这所创建于1991年的影院在过去近30年中不断进化，此时此刻，正酝酿着一次颠覆式升级。上影集团日前披露了新战略规划。其中，上海影城的改造将是产业创新重点项目之一，也是探索影院+模式的第一步。
“这个行业已经到了一个非常关键的时刻，中国电影产业的下一个十年到底会怎样发展。”王健儿表示，对于电影行业，特别是对电影企业来说，如何审时度势，在不确定中找方向，在大变局中觅新机，做到前瞻布局、有效应对，促使企业早日复苏，尽快走上高质量发展之路，已经成为当前的第一要务。新战略的推出是希望主动突围，在今后五年打一场“主动仗”。
尽管电影行业正遭遇着前所未有的艰难时局，从产业基础看来，这个行业实际上一直面临着不小的挑战。王健儿对中国电影行业前景仍有信心，中国电影消费人群的年轻化、观影人次突破17亿并仍有较大的增长空间、中国故事蕴藏的潜能都是这个行业发展的希望所在。
王健儿认为，至少5年内，5亿元体量以上的电影靠互联网模式基本上无法回收成本：“这个量级的电影一定离不开影院，影院的成本回收模式才能保证大投入的电影能够平衡或者有盈利。”在他看来，正常情况下，中国影院的总量、消费分层以及集中度方面会有更大的发展变化。
院线从分散到集中
相较美国成熟市场，中国院线的行业集中度有进一步提升空间。中国目前近50条院线，不少规模不大的院线生存艰难，经营成本较高，管理人才欠缺，上座率和盈利率较低，市场整合势在必行。加之今年疫情的影响对影院造成打击，不少影院因现金流短缺而面临倒闭，许多影院经理和投资人走到了选择的十字路口。
在疫情最为严峻的3月，上影集团宣布推出全国首只“影院抗疫纾困基金”，总额达10亿元。该基金聚焦整个长三角地区有纾困需求的影院，通过增资、参股、并购等形式为长三角区域内的影投、影管公司注入运营及发展资金。“这个行业必须要有一批影院要顶得住，否则影院都倒下了，电影终端出问题了，对整个产业链的打击可以说是毁灭性的。”王健儿说。
据了解，上影集团计划将旗下自营影院从61家增容至100家，扩大市场占有率。王健儿认为，只有一定规模和一定实力的企业才有可能投入研发，进行战略布局。扩大规模意味着供应链综合盈利能力增强，降低成本，产生溢出效应。
王健儿认为，想要把上海电影产业做强做大，首先应当做大院线，而现在是一个出手的好时机。在他看来，做大院线不会很难，关键是如何加快实现影院客流量转换与变现，这是产业转型升级的重要命题。因此，同步推进的还有影院业态的创新。
中国影院的另一个困境是经营模式传统，客单消费较低。据了解，上影旗下61家自营影院，2019年观影人次达到1900万，除去票房收入之外，客单收入为4元左右。假如客单消费每人次增加1元，那么就意味着增加2000万元的收入。因此，在流量变现的方向上提出影院+的模式，在影院中增加多元业态，打造成为线下娱乐消费入口、城市居民生活的第三空间。
在调研中，王健儿注意到，去年一家年代久远的日本电影院引进了一家小型水族馆，通过高科技将水循环的成本大大降低，尽管水族馆的规模不大，却吸引了许多亲子人群，他们会在花数小时待在影院，将影院的“非票”收入大大提升。这一案例给到王健儿的思考是，上海影城的下一步改造应当是颠覆式的创新，甚至可以考虑尝试先看电影后打赏的消费模式。在王健儿看来，在没有更多时间窗口期、没有太多成熟行业经验的情况下，需要大胆创新、大胆试错。
上海戏剧学院教授石川向记者指出，影院要提高单块银幕的产出和上座率、排片效率，实现流量变现，应当加大力度提高经营管理能力，培育一批有电影专业基础和美学判断能力的管理人才，对影院进行技术与服务升级，提升影院的软硬件设施品质，为观众提供最好的视听享受和体验；而作为供给侧也就是制片端、创作端，则需要为影院提供源源不断的高品质、有竞争力的影片，以丰富的片源给观众以充分的自由选择空间和权利。
激活资源
自3月20日复园之后，上海影视乐园目前是上影集团旗下最为活跃的业态。《叛逆者》等一批剧组、广告团队顺利进驻车墩影视城。由导演黄建新执导的《1921》是上海明年最重要的献礼片之一，目前正在密集搭建场景的过程当中，预计7月15日开机。场景搭建了一大会址、二大会址、陈独秀新青年旧址和博文女校，将集中呈现中国共产党建党初期的重要历史事件。上影是这部影片的第二出品方和主要拍摄地。
导演黄建新提到，他对上海电影制片厂有着特殊感情，上世纪80年代，他曾专门研究上影厂的现实主义题材创作，他认为上影厂当年的创作真正跳出上海，面向全国，关注现实社会的重大问题。在今日知名导演心目中，上海电影制片厂这块金字招牌仍然有着无可替代的吸引力。
作为中国电影老牌企业，上海电影制片厂是中国三大电影基地之一。1950年，上影拍摄完成了建厂后第一部故事片《农家乐》，1950至1952年，由上海长江电影制片厂、昆仑影业公司、文华影业公司、国泰影业公司等8家私营电影企业联合组建为国营的上海联合电影制片厂。1953年2月上海电影制片厂与上海联合电影制片厂合并，仍沿用上海电影制片厂厂名。王健儿意识到，擦亮这块金字招牌对上影此后在吸引人才、内容创作方面的发展大有裨益。
在王健儿看来，包括谢晋导演在内的上影前辈们用心用情对待每一部电影创作，铸就了一大批优秀作品，激活上海电影制片厂，恢复其实体运作，就是为了传承上影厂的优秀传统，强化创作策划和组织。
王健儿回忆，上影厂老厂长徐桑楚曾派出四个组在全国各地找优质剧本，《高山下的花环》等经典作品便是经年累月的跟踪争取下来的。“好的剧本不是一两天就能拿到手的，需要长期跟踪关注。厂文学部的做法到今天依然有效，我们也会按照这个思路从源头抓，长期追踪剧本。”从创意角度来看，上影考虑建立工作室模式，以创意为导向，遵循创作规律，回归原创，加强对优质ip、剧本获取和开发的投入，吸纳行业内优秀导演、编剧、制片人，剧集创作资源与人才，并配套市场化的激励机制。
历史积淀下来的大量ip资源是上影乃至中国电影界珍贵的资产。目前，上影有800多部电视剧、820多部电影、500多部动画片，这是一个庞大的ip资源库。在石川看来，上海电影工业因为历史绵长，工业门类比较多，因此拥有最完整的产业链，而上影有着其他任何一家制片厂难以匹敌的ip资源，也是它独有的财富，可以看到，美影厂的传统ip通过市场化开发又产生了新的效益。
据了解，上影将大ip开发列为今后五年的核心战略，探索通过ip创造主题消费场景，打造电影+衍生品+娱乐地产的ip生态圈。上影所拥有的影视全产业链资源，都将以大ip思维推进原创内容的生产与再生产，完成对传统产业的赋能，搭建上影的“ip星球”。
“中国电影的创作还只是冰山一角。中国有太多可以讲的故事，现在才刚刚开始被讲述。有人想看，有许多故事可以讲，那么这个产业一定是有广阔的未来，只是什么时候爆发，由内外因共同促成。”王健儿说。
本文来源：第一财经
微信编辑：李雨琪
上观号作者：中国金融信息中心